Wir sind sicher neugierig auf die Geschichte hinter dem Aufdruck. Denn mal im Ernst: Schweben da Brüste und Vulven im Weltall?!
Ja, Sie haben richtig gelesen! 👀 Wir haben schon früher Drucke zur Stärkung der Frauen gemacht. Erinnern Sie sich an das Design „Power Pants“, in dem wir die ersten drei Frauen illustrierten, die anfingen, Hosen statt Röcke zu tragen? Wir zeigten unsere eigenen Illustrationen von Marlene Dietrich, Coco Chanel und Katherine Hepburn.
Im Jahr 2022 bringen wir es auf eine neue Ebene. Wir feiern die weiblichen Körperteile, die in den sozialen Medien oft nicht gezeigt werden dürfen. Wir haben ein Bild erstellt, das einen Cocktail aus Gravitationselementen suggeriert und gleichzeitig ein klarer Versuch ist, die verborgensten Körperteile unserer Frauenkörper zu normalisieren.
Auch wenn es nicht dasselbe ist, dass in einem Teil der Welt die weiblichen Brustwarzen nicht gezeigt werden dürfen und in einem anderen Teil der Welt die weibliche Genitalverstümmelung immer noch legal ist und allgemein praktiziert wird, zeigt es auf unterschiedlichen Ebenen die Verleugnung und Abwertung des weiblichen Körpers.
In vielen Bereichen ist der weibliche Körper noch immer unbekannt. Die meisten medizinischen Erkenntnisse basieren bisher auf dem, was die Wissenschaft über den menschlichen Körper weiß, also in der Regel den männlichen Körper. Von der weiblichen Sexualität ganz zu schweigen, die erst seit Kurzem in Bezug auf wissenschaftliche Forschung oder öffentliche Diskussionen an Bedeutung gewinnt.
Die visuellen Hinweise des Drucks sind von drei Künstlerinnen inspiriert, die zu ihrer Zeit nicht als die inspirierenden Künstlerinnen anerkannt wurden, die sie waren. Ein großer Teil davon war, dass ihre Kunst der Zeit, in der sie entstand, einen Schritt voraus war. Die Künstlerinnen verbanden ihre spirituelle Reise mit ihrer Kunst und das Ergebnis ist einfach wunderschön.
Lernen Sie die Künstler kennen:
Agnes Pelton (1881-1961 Deutschland, USA)
Interessiert an Theosophie, Buddhismus, Agni Yoga, Dao, Astrologie. Sie stellte Spiritualität durch eine modernistische Linse dar. Sie holte ihre Inspiration aus ihrem Inneren und ihre Bilder beziehen sich auf spirituelle Erfüllung und die Reise dorthin. Wir lieben die Tiefe und Symbolik, die sie verwendete, und dass sie ihrer Zeit weit voraus war.
Hilma Af Klint (1862-1944 Schweden)
Sie hat nie eine Zeichnung skizziert, bevor sie das endgültige Werk gemalt hat, sondern sie hat das kanalisiert, was ihr direkt nach den spiritistischen Sitzungen in den Sinn kam. Frische Ideen direkt aus ihrem Unterbewusstsein, ohne zu beurteilen, was durchkam, und das Ergebnis ist unglaublich schön.
Georgia O’Keeffe (1887–1986 USA)
Diese Künstlerin malte die Außenwelt und durchdrang sie mit ihrer ganz persönlichen Wahrnehmung. Sie abstrahierte Blumen, Büffelschädel und Wüstenberge und vergrößerte sie, bis sie nicht mehr erkannte, was sie eigentlich darstellten. Manchmal deutete sie an weibliche Genitalformen, erkannte sie aber nie.
SO! Dieser Druck verbirgt es nicht mehr! „Space Bodity“ hebt stolz unsere Sinnlichkeit und Sexualität als wertvoll, schön, nicht von dieser Welt und als wesentlichen Teil unserer selbst hervor.
